escritura creativa

¡Es Ficción! Taller de escritura narrativa de ficción. Nivel Avanzado_

Para desarrollo de proyectos de escritura

La Propuesta

Este espacio de trabajo está pensado para quienes ya cursaron el taller de Iniciación a la escritura creativa, y quieren continuar en el taller para desarrollar su proyecto de escritura

 

La modalidad de trabajo permite iniciar el taller con un texto que ya esté en proceso, y tenga menos de 15 carillas, o bien se puede comenzar desde cero, con un proyecto nuevo

 

La frecuencia de cursada es semanal, en un mismo día y horario a acordar. Este taller funciona no sólo ofreciendo acompañamiento personalizado sino también el marco adecuado para lograr sostener una rutina de escritura más estricta, y lograr así la meta de finalizar un material.

Docente: Mariana Mazover
Inicio: Agosto
Opción de días y horarios:
Consultar por mail - - On line

Arancel Mensual

$14800
Grupo de escritura narrativa destinado a darle continuidad al trabajo a los alumnos y alumnas que cursaron los talleres de iniciación

¡Inscripción abierta!

Preguntas Frecuentes_

Son talleres pensados para quienes quieren comenzar su formación y no requieren experiencia previa. Los únicos talleres que requieren experiencia son los de Nivel II, que están destinados a quienes cursaron otros talleres y quieren seguir profundizando su formación o darle una continuidad anual a sus procesos de escritura.

Todos los talleres son planificados y dictados en su totalidad por mí: Mariana Mazover.

La cursada de los distintos talleres se sostiene en tres pilares en los que articulamos permanentemente teoría y praxis:

 

  1. Teoría.
    En mis talleres, la  transmisión teórica la entendemos como el armado de una red de conceptos que nos sirva como caja de herramientas para abordar los procesos creativos de cada taller. De esta forma, buscamos que esa transmisión teórica sea sólida sin por ello ser “academicista”. Lo que nos importa de los conceptos es cómo al adquirirlos podemos para fortalecer nuestra intuición creativa y tener un piso más sólido para crear y pensar lo que creamos.

  2. Lecturas.
    Las lecturas que están pensadas dentro de cada programa nos sirven para observar cómo esas herramientas que vemos en la parte teórica trabajan secretamente en la escritura. Pensamos que descubrir nuevos autores y autoras y nuevos procedimientos y formas es nodal en un proceso de formación artística: es lo que ensancha nuestra mirada para que podamos concebir nuevas formas posibles de crear.

 

  1. Escritura y entrenamiento práctico.
    En los talleres de escritura trabajamos primero con consignas específicas para entrenar cada una de las herramientas e ir descubriendo el trazo personal y el imaginario singular que cada participante de los talleres va poniendo en juego al hacer cada uno de los ejercicios.  Luego de esta primera etapa, cada participante aborda un proyecto de escritura para desarrollar durante el taller.

    La producción de los textos se realiza por fuera del taller y se envía a la docente para que pueda leerla y preparar una devolución detallada y atenta. En la clase trabajamos sobre las devoluciones y la supervisión personalizada de cada proyecto de escritura.  


En las clases de actuación y de dirección, el proceso es también así, pero en vez de preparar textos lo que preparamos son escenas.

Sí. Cada taller tiene su cupo mínimo y máximo, según la dinámica de trabajo pensada para cada actividad. En cada actividad se fija el cupo de modo tal que pueda ser posible una dinámica fértil de intercambio grupal y un trabajo personalizado con cada participante.
Todo el trabajo puede recuperarse. Cada grupo tiene a su disposición una serie de clases grabadas para visualizar on line y poder recuperar los contenidos del taller. Esta modalidad permite no sólo recuperar las clases perdidas, sino también tener un segundo momento para volver a escuchar una clase, tomar nota pudiendo pausar o rebobinar las clases y lograr así un mayor aprovechamiento del taller.

¿Tenés más dudas? ¡Escribime!