Soy escritora, directora teatral y Egresada de la Carrera de Ciencias de la Comunicación (UBA). Desde hace 15 años me dedico a la enseñanza de la escritura creativa._
Desarrollé mi formación artística paralelamente a mi formación universitaria con maestros como Mauricio Kartun, Ricardo Monti, Claudio Tolcachir y Juan Carlos Gené.
Como autora y directora estrené, entre muchas otras obras_
- El Cerco de Agua (2009/2010)
- Piedras dentro de la Piedra (2012)
- Esquinas en el cielo (2013/2014)
- Etiopía (2015/2016)
- Mil Federicos (2016/1017/2018)
- Trayectorias Residenciales (2019/2020)
Por mis obras gané los Premios Teatro del Mundo y el Premio ARTEI y la mayoría de ellas están publicadas.
En los últimos años también me aboqué a la creación de ciclos y festivales orientados a investigar el cruce entre artes escénicas y literatura, y desarrollé diferentes formatos.
En 2020 creé el Atlético de Escritura_
un proyecto virtual de alcance global de formación gratuita en escritura creativa. La plataforma reúne a una extensa comunidad de escritoras y escritores que recién empiezan a escribir y que trabajan en todo el mundo bajo consignas creativas por correspondencia.
Visión Pedagógica_
Una pregunta muy habitual en el campo de la escritura creativa es si es posible enseñar a escribir. Yo sostengo qvue sí, y que, para responder esa pregunta, de lo que se trata es de calibrar qué clase de aprendizaje se puede proponer a quien se acerca a un taller de escritura.
A escribir aprende el cuerpo. Crear un texto literario es una experiencia que no podemos reducir sólo a operaciones intelectuales.
Hay que ensayar, probar, fracasar, descubrir qué pasó cuando algo salió bien, cuál fue el camino que nos condujo a un texto o una escena deslumbrante.
Me gusta generar espacios de trabajo amorosos en los que todos estos recorridos puedan hacerse con la confianza necesaria para animarnos a arriesgar en cada trabajo y a mostrarlo.
Mis talleres se sostienen en 3 pilares esenciales: la transmisión teórica, el análisis y la lectura de textos contemporáneos, y el entrenamiento práctico.
Las clases van entrelazando estos tres momentos en secuencias didácticas nor permiten asimilar gradualmente conceptos y herramientas para ponerlos en práctica, siempre haciendo foco en los procesos creativos y los tiempos propios de cada participante.
Trabajamos en un ámbito de mucho respeto por los procesos individuales y buscando siempre que cada alumna y cada alumno pueda encontrar su propia voz, su propia expresividad.
En mis talleres la mirada no busca aprobar o desaprobar trabajos, sino acompañar el recorrido que cada participante va haciendo en el marco de cada taller. Y ayudar a cada uno a ir más lejos, a crecer.
Las devoluciones son muy elaboradas, pensadas y rigurosas, pero siempre amorosas y atentas a cada recorrido particular. Los más de 15 años de experiencia en la práctica docente me permiten tener una visión clara, precisa y asertiva sobre cómo acompañar a cada una de mis alumnas y alumnos.